Nuevas Tendencias Del Arte

Nuevas Tendencias Del Arte

El arte se constituye en los estilos y formas de expresión que como tal son dinámicos de forma natural, se conciben, evolucionan y dan paso a nuevos y variantes conceptos a partir de una raíz. 

El arte siempre se ha visto canalizado en diferentes rutas, cierto conjunto de obras o autores comparten algunas características mutuas y dan paso a lo que se conoce como una corriente, la cual busca la expresión de un sentimiento fundamental con las obras propias que se identifican con su movimiento.

El camino que ha recorrido el arte a través de su historia es muy interesante e intrincado, grupos enteros de personas dedican su tiempo y esfuerzo a estudiar estos movimientos para explicarnos cómo se va dando este proceso evolutivo y cómo se puede identificar.

Estas corrientes se extienden desde la primera pintura rupestre hasta lo que podemos encontrar hoy en día en museos como el Louvre de París o el MoMa de Nueva York, y conforme pasa el tiempo estas ramificaciones del concepto original del arte se van multiplicando hasta un punto en el que más de dos, tres, o cuatro corrientes coexisten en el mismo espacio temporal.

El mundo del arte se encuentra en un proceso de cambio desde que se dejó de tratar de reflejar la realidad y se priorizo la expresión de ideas y sentimientos propios del artista

Entre las tendencias artísticas más presentes que están dando de que hablar en el mundo actual tenemos:

1.- Hipster:

Esta corriente es la más actual de todas, nació originalmente en el mundo de la música pero se propagó rápidamente a otros campos y comenzó a tener un alto impacto en el segmento juvenil de la población. Consiste en una fusión de elementos de movimientos culturales posteriores a la posguerra como el hippie y el punk, y a su vez reúne cualidades encontradas en corrientes como el minimalismo, el surrealismo y retro. Su principal atractivo es la descontextualización de elementos de la cultura pop y el uso de paletas de colores muy variadas y con amplios espectros.

El arte cada vez se desplaza más al campo del diseño gráfico, las exhibiciones de arte contemporáneo son lugares donde lo clásico se une con lo innovador, e incluso algunos movimientos buscan la fusión de estos dos mundos, y quienes muestran sus trabajos en exhibiciones para museos son diseñadores.

2.- Anti-Dualismo:

Probablemente uno de los movimientos artísticos que funge más como una característica heredada de algunas percepciones sociales no binarias. Consiste en básicamente rechazar la idea del blanco y el negro y adoptar una cultura con valores intermedios de la escala o fuera de esta. Busca una percepción del mundo sin paradigmas que dicten solo dos posibilidades, apoyando la posibilidad de que hay más de donde elegir que solo “A” o “B”.

3.- Minimalismo :

Esta técnica busca que con la menor cantidad de recursos o apoyo gráfico que se pueda se transmita una idea simple que el receptor del mensaje capte puesto que es algo que puede asociar con cualquier cosa que conoce. El arte minimalista se caracteriza por ser simple y directo con lo que expresa, además de agradable y constante en el sentido de su tolerancia, puesto que no cansa a quien lo aprecia.

4.- Expresionismo Abstracto:

 Pueden señalarse como características formales de este estilo, en primer lugar, su preferencia por los grandes formatos. Trabajaban normalmente con óleo sobre lienzo. Generalmente son abstractos en el sentido de que eliminan la figuración. No obstante, hay excepciones y algunos emplean trazos figurativos, apareciendo figuras reconocibles, como ocurre con las Mujeres de Willem de Kooning. Las telas presentan un aspecto geométrico que las hace diferentes de movimientos precedentes, como el surrealismo.

Una de las características principales de los expresionistas abstractos es la concepción de la superficie de la pintura como all over (cobertura de la superficie), para significar un campo abierto sin límites en la superficie del cuadro: el espacio pictórico se trata con frontalidad y no hay jerarquía entre las distintas partes de la tela. Este tipo de cuadros, con violentos trazos de color en grandes formatos, presenta como rasgos distintivos la angustia y el conflicto, lo que actualmente se considera que refleja la sociedad en la que surgieron estas obras.

4.- Puntillismo Abstracto:

Es uno de los estilos que ha surgido en la pintura actualmente, consiste en realizar puntos sin orden alguno sobre un lienzo , dando como resultado un cuadro lleno de matices y colores. Es estilo esta siendo impulsado por un pintor español llamado Gabino Amaya. 

Estas son unas de sus muestras: